Week end en tableau – La plume qui chatouille

Week-end en tableau – Berger et bergères

Publié le 17 janvier 2026 par Lilousoleil8 commentaires

2026 est l’année internationale du pastoralisme et des pâturages, mais elle célèbre aussi les agricultrices. En cette période où le monde agricole est secoué en France par la maladie de la Dermatose nodulaire et des mesures qui obligent les éleveurs à abattre leurs troupeaux, il m’a semblé que nous pourrions célébrer les gardiens et gardiennes de bétail à travers les âges. Je vous propose donc :

bergers et bergères à travers le monde – et/ou le travail des femmes aux champs

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

publier le samedi 9 h c’est plus facile pour mettre vos liens.

François Boucher

Le Déjeuner

typique du style de François Boucher : Rococo. Couleurs claires et pastel (roses, bleus, beiges),touches souples et lumineuses, matières soyeuses des tissus, formes arrondies, sans tension dramatique.
Tout est fait pour plaire à l’œil, provoquer un sentiment de légèreté et de plaisir.

C’est une vision aristocratique de la campagne, destinée à un public urbain et noble.

Chez les aminautes

Amande douce	Jules Breton
Covix
Fardoise	Sylvie Colin
François	Julien Dupré
Golondrina63	Joaquín Sorolla
Jazzy	Rosa Bonheur
Josy	Vincent van Gogh .
KImcat	Jules Gasson
Pulsatilla	Jean-François Millet
Marie des vignes	en attente
Marie Sylvie	en attente
Martine tortue	Winslow Homer
Mireille	Rosa Bonheur
Miss Yves	Jean-François Millet
Monica Breitz	DE JULIEN DUPRE
Zaza	Jean-François Millet

Week-end en tableau – 1 – Plus vrai que nature

Publié le 10 janvier 202610 janvier 2026 par Lilousoleil6 commentaires

Pendant des siècles les artistes ont cherché à restituer la nature, comme Arcimboldo qui l’a détournée, recomposée,

jusqu’à ce que le XXe siècle déconstruise tout. Mais le réalisme a résisté et les peintres ont même inventé l‘hyperréalisme. C’était sans compter sur l’invention de l’intelligence artificielle qui vient tout bousculer et troubler notre jugement. A vous de prouver que les artistes n’ont pas eu besoin de l’I.A. pour recréer le réel, le thème est donc : Plus vrai que nature

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Jan Van EYCK

Van Eyck a réussi à capturer l’invisible (l’air, l’atmosphère, la lumière) en étant d’une précision maniaque sur le visible.

Van Eyck a perfectionné la peinture à l’huile. Cela lui a permis de superposer des couches de peinture très fines et transparentes. Une profondeur de couleur et une gestion de la lumière inédites. Regardez le lustre en cuivre ou le velours de la robe : la lumière semble réellement « glisser » sur les surfaces.

Le miroir : Le premier « zoom » de l’histoire C’est l’élément le plus vertigineux du tableau. Dans le miroir convexe au fond de la pièce :Autour du miroir, il y a 10 médaillons illustrant la Passion du Christ, chacun mesurant à peine 1,5 cm, mais peints avec une précision microscopique.

On voit deux autres personnages qui entrent dans la pièce (dont le peintre lui-même). Le petit chien : On peut presque compter chaque poil de sa fourrure. Il symbolise la fidélité. Les oranges : Posées sur le rebord de la fenêtre, leur peau granuleuse est parfaitement rendue. À l’époque, c’était un signe de richesse extrême.

Les sabots : Le bois sale et usé contraste avec le luxe du tapis.

Chez les aminautes

Week-end en tableau – 1 – Plus vrai que nature

Publié le 4 janvier 20264 janvier 2026 par Lilousoleil7 commentaires

Pendant des siècles les artistes ont cherché à restituer la nature, comme Arcimboldo qui l’a détournée, recomposée,

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Carel Fabritius

L’illusion saisissante : l’oiseau semble réellement posé contre le mur. Trompe-l’œil baroque : le tableau joue sur l’ombre, la lumière et la perspective pour faire oublier la peinture.
on a l’impression de voir un vrai oiseau attaché, pas une image.
À l’époque, ce type d’œuvre provoquait surprise et admiration : « l’art rivalise avec la nature ».

Chez les aminautes

Week-end en tableau – 2 – L’attente

Publié le 20 décembre 202520 décembre 2025 par Lilousoleil12 commentaires

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Fujita

Arrivé de Tokyo en 1913, Foujita s’installe au cœur de la rive gauche. On le croisait quotidiennement aux terrasses mythiques de La Rotonde, du Dôme ou de La Coupole. Le centre du réseau : C’est au café qu’il côtoie Picasso, Modigliani (dont il était l’ami proche) et Soutine. Le café était le réseau social de l’époque, où se concluaient les ventes et se forgeaient les courants artistiques. Une allure reconnaissable : Avec sa coupe au bol, ses lunettes rondes, ses boucles d’oreilles et son tatouage, il était la figure centrale de la faune artistique.

« Au Café Une femme pensive, assise seule devant un verre, capturant cette atmosphère si particulière des établissements parisiens où le temps semble suspendu.

Chez les aminautes

Je suis émerveillée par vos choix si variés et vos découvertes. je ne sais quelles ont vos sources mais elles sont d’une grande richesse. Merci pour vos participations.

Week-end en tableau – 2 – décembre

Publié le 14 décembre 202514 décembre 2025 par Lilousoleil6 commentaires

L’attente

C’est Noël ou presque… C’est l’hiver ou presque, cela ne met pas vraiment en joie mais cette période est incontournable.

Aussi je vous propose cette période qui n’est pas encore; celle qui est dans l’attente ; celle de la gourmandise, celle des cadeaux, celle de la neige, celle de randonnées dans la montagne, ou celle de vacances au soleil histoire de se ressourcer… Enfin l’attente dans tous ses états.

Avec le sourire

Week-end en tableau – Vie urbaine nocturne

Publié le 14 décembre 202514 décembre 2025 par Lilousoleil6 commentaires

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Lesser Ury

Lesser Ury (1861–1931) est un peintre allemand surtout connu pour ses scènes urbaines nocturnes, en particulier celles de Berlin à la fin du XIXᵉ et au début du XXᵉ siècle. Né en Prusse orientale (aujourd’hui en Pologne). Actif principalement à Berlin, qu’il a représentée comme une ville moderne, vibrante, mais aussi mélancolique. Il est souvent associé à l’impressionnisme allemand, même s’il reste un artiste assez indépendant. La vie urbaine nocturne est son thème le plus célèbre : Personnages souvent silencieux, solitaires, parfois réduits à des silhouettes. Rues sous la pluie, trottoirs luisants, réverbères, vitrines éclairées. Ambiances de soir ou de nuit, avec des jeux de reflets et de lumière artificielle.

Chez les aminautes

Je suis émerveillée par vos choix si variés et vos découvertes. je ne sais quelles ont vos sources mais elles sont d’une grande richesse. Merci pour vos participations.

Week-end en tableau – Vie urbaine nocturne

Publié le 6 décembre 2025 par Lilousoleil12 commentaires

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Edward Hopper

Chez les aminautes

merci pour vos belles toiles Que des merveilles

Week-end en tableau – La paix – 3 –

Publié le 29 novembre 202530 novembre 2025 par Lilousoleil12 commentaires

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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N’est plus – inconnu – merci aux copines Adolf Eberlé

inconnu pas tout à fait car il a bine signé mais je n’arrive pas le décrypter. Cependant cette toile est touchante avec cette grand mère qui lit une histoire les lunettes au bout du nez et la petite qui laissa son regard vagabonder à la limite de l’endormissement.

Chez les aminautes

merci pour vos belles toiles Que des merveilles

Week-end en tableau – La paix – 2 –

Publié le 22 novembre 202522 novembre 2025 par Lilousoleil6 commentaires

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Marc Chagall

Vitrail créé pour le siège de l’ONU à New York

Le vitrail est constitué de couleurs vives : bleu profond, jaune lumineux, rouge chaleureux. Un ange veille sur l’humanité. La couleur pour la spiritualité et le calme, le jaune pour la lumière. Les peronnages enlacés designeent la fraternité entre les peuples. Chagall crée une univers poétique hors du temps et montre que la paix est un idéal à atteindre et un rêve à entretenir. L’œuvre ne montre pas la paix comme un fait acquis, mais comme un idéal universel, un espoir fragile qui repose sur la solidarité humaine.

Chez les aminautes

merci pour vos belles toiles Que des merveilles

Week-end en tableau – La paix

Publié le 15 novembre 202517 novembre 2025 par Lilousoleil9 commentaires

Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre.

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Elisabeth Vigée Lebrun

La paix et la guerre

Une allégorie élégante où la Paix repousse les armes de la Guerre. Très utile si tu veux un angle artistique féminin. La Paix est Représentée sous la forme d’une jeune femme lumineuse, vêtue d’une robe blanche ou claire. Son geste est ferme mais pacifique : elle tend le bras pour repousser les armes ou les symboles de la Guerre. Son attitude exprime la bienveillance, pas la violence. La peinture exprime une idée simple mais politiquement forte :
Quand la Paix s’impose, la prospérité et la vie renaissent !

Chez les aminautes

merci pour vos belles toiles

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L’attente

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