Maintenant que la baignage est loin, que vous êtes bien sec je vous propose un balade en forêt de préférence au printemps été car l’automne pour l’instant ne pas y penser !
N’oubliez pas votre petite laine car en forêt il fait frais et laissez gambader les chiens !
À samedi
Sara Manglano est une artiste peintre contemporaine et enseignante de lettres française, née le 26 mars 1964 à Saint-Denis.
Formation et enseignement : Littéraire de formation, elle détient un Master en lettres modernes et en littérature comparée de l’université Paris III (La Sorbonne Nouvelle). Elle enseigne les lettres depuis 1986. Bilingue en français et en espagnol, elle puise une partie de son inspiration dans cette double culture.
Pratique artistique : En parallèle, elle s’est formée aux arts plastiques (peinture, modèle vivant et céramique) à l’école d’art Claude Monet d’Aulnay-sous-Bois. Son domaine de prédilection est la peinture figurative, avec un intérêt tout particulier pour le portrait et les scènes intimes ou domestiques.
Le travail de Sara Manglano se caractérise par une recherche constante autour de la poésie et de la beauté des instants quotidiens qui passent souvent inaperçus. Ses œuvres, qui oscillent parfois entre figuration, techniques mixtes (comme le collage) et touches d’abstraction, cherchent à capter des moments suspendus.
Elle est représentée par la galerie parisienne Libre Est L’Art, et ses créations (telles que Cecilia, Shanti ou encore La Femme à la main sur la poitrine) sont régulièrement mises en avant sur des plateformes d’art contemporain.
Encore un fois vous avez été cherché des peintres sublimes inconnus pour certains. Cela réchauffe le coeur de voir votre implication dans cet « atelier ». Je concocte pour lundi un sujet qui je suis sûre nous ouvrira encore des portes et fenêtres sur l’art.
Caroline Péron, est illustratrice, dessinatrice de bande dessinée et artiste visuelle française, plutôt quepeintre au sens traditionnel du terme.
Caroline Péron fait dans le dessin instinctif. De ses yeux à ses crayons le mouvement est naturel et participe de l’évidence d’une vie dédiée à la beauté des choses. Car le monde qui se déploie devant elle est le réservoir de milles joliesses qu’elle parvient à capter simplement, avec l’aisance des surdoués. Par petites touches et à l’aide d’une palette riche en couleurs chaudes, elle parvient à rendre aux après-midis ensoleillés, aux voyages en train ou aux baignades, la magie originelle. Elle nous, tout simplement, que malgré tout, la vie n’est pas si mal.
Son travail se caractérise par :
– une palette de couleurs douces et vibrantes.
– des illustrations réalisées principalement au crayon de couleur ;
– une attention particulière aux corps en mouvement, notamment dans le sport et la danse ;
– des scènes lumineuses inspirées de l’été, de la nature et des paysages arborés ;
Son univers artistique est fortement influencé par sa pratique passée de la danse classique, ce qui explique la présence fréquente d’athlètes, de nageurs, de danseurs et de figures en mouvement dans ses œuvres
Merci pour ces belles participations et pour vos belles trouvailles
Il a fait si chaud cette semaine que faire un plongeon dans les piscines, les rivières ou la mer nous a fait tant de bien. Je vous propose alors le thème
BAIGNADE
Enfilez vite votre maillot et plonger dans les médiathèques pour dénicher les pépites.
À samedi
Et bonne fête à toutes les mamans !
Je ne pense pas qu’il soit utile de vous présenter ce peintre ! Cette toile est superbe.
L’artiste Lisa Masse est une illustratrice et artiste française originaire du Havre. Elle a d’abord étudié à Paris pour devenir architecte d’intérieur en 2018, avant de se consacrer davantage au dessin et à l’illustration pendant le confinement de 2020.
Son univers artistique est souvent décrit comme :
Elle travaille notamment :
Amande douce
Covix Tancrède Bastet
Fardoise Chris Ludlow
François
Golondrina63
Jazzy Maxime Noiré.
Josy Théo Van Rysselberghe
KImcat Saifur Nazir
Pulsatilla Camille Corot
Marie des vignes
Martine tortue
Mireille
Miss Yves
Monica Breitz KAWASE HASUI
Zaza Albert Bierstadt
Une pensée pour tous ceux qui ne peuvent s’évader que dans les livres et l’écriture. Et c’est déjà très important.
hyacinthe Rigaud était le portraitiste incontournable de la cour de France, celui qui a su transformer les monarques en icônes éternelles. Peintre Catalan né en 1645 et mort en 1743.
Né à Perpignan, Rigaud s’installe à Paris et devient rapidement le favori de Louis XIV, puis de Louis XV. Son style baroque se distingue par une mise en scène théâtrale et une précision technique époustouflante.Personne ne peignait le velours, la soie ou l’hermine comme lui. On peut presque « sentir » le poids des tissus et la finesse de la dentelle dans ses tableaux.
Rigaud a su capturer l’esprit du « Grand Siècle ». Au-delà de l’apparat, il parvenait à saisir une certaine psychologie chez ses modèles, malgré le protocole rigide de l’époque. Il a laissé derrière lui une galerie de visages qui définit, encore aujourd’hui, notre vision de la France de l’Ancien Régime.
Amande douce Jesse Mockrin
Covix Antoine Watteau
Fardoise Wanjin GIM
François Albrecht Dürer
Golondrina63 Flo M
Jazzy Auguste Rodin
Josy Michel Biot
KImcat chez my life with cats
Pulsatilla Georges de la Tour
Marie des vignes
Martine tortue Charles Louis Müller
Mireille Carle VAN LOO
Miss Yves Maria Cerminova
Monica Breitz Edouard Manet
Zaza Maya Hayek
Arnold Böcklin est un peintre suisse majeur du XIXe siècle, souvent associé au mouvement symboliste. Si tu dois en parler (exposé, commentaire d’œuvre, etc.), voici les points essentiels à connaître et à exploiter.
Böcklin (1827–1901) ne se rattache pas complètement à un seul courant, mais il est surtout considéré comme un précurseur du symbolisme. Contrairement aux peintres réalistes de son époque, il cherche à représenter des idées, des émotions et des mondes imaginaires, plutôt que la réalité visible.
Amande douce
Covix Donne moi ta main
Fardoise Donne moi ta main
François Michel Ange
Golondrina63 Pablo Picasso
Jazzy M.C. Escher
KImcat Philippe Mercier
Pulsatilla mary Cassat
Marie des vignes
Martine tortue Jean-Auguste Dominique Ingres
Mireille Paul Émile Vernon
Miss Yves M.C. Escher
Monica Breitz Edgar Degas,
Zaza Cécile Pardigon
Abbott Fuller Graves (1859-1936) est un peintre américain majeur, principalement célèbre pour ses scènes de jardins ensoleillés et ses natures mortes florales. Si vous appréciez la lumière, les fleurs et l’élégance, c’est un artiste qui ne peut que vous séduire.
Graves est souvent associé à l’impressionnisme américain. Son travail se distingue par :
La plume qui chatouille 