Catégorie : Week end en tableau

Alfred Arthur Brunel de Neuville (1852-1941)

Alfred Arthur Brunel de Neuville (8 décembre 1852 – 5 février 1941) était un peintre de genre français, connu pour ses natures mortes et ses peintures animalières, en particulier celles représentant des chats. Né à Passy, Paris, il fut l’élève de Léon Brunel. Brunel de Neuville exposa régulièrement au Salon des Artistes Français à partir de 1879 et en devint membre en 1907.

Brunel de Neuville décéda à Sèvres en 1941 et est enterré au cimetière de Montmartre à Paris. Ses peintures sont conservées dans les musées de Béziers, Brest, Château-Thierry et Louviers. Il enseigna également la peinture à sa fille, Marie Yvonne Laur, connue sous le nom de Yo Laur, qui devint également peintre animalière.

Cerises et fruits

Les couleurs vives des cerises (rouges éclatants) sont mises en valeur par les tons plus doux ou plus profonds des autres fruits. La lumière joue un rôle crucial pour faire ressortir les différentes nuances et créer des contrastes intéressants.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

Chez les aminautes

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	François Bhavsar	découverte d’un peintre
Covix	Louise Moillon
Fardoise	Jan Bogaerts fraises
François
Golondrina63	Pascal Giroud
Jak
Jazzy	Louis Eugène Lambert
Joëlle
Josy	Joachim Beukelaer
KImcat	Anne Robinson
Pulsatilla	Edouard Manet et Thérèse Marthe Françoise Dupré	i
Marie des vignes
Marie Sylvie	Patrick  LANNOY
Martine tortue	Eloise Harriet Stannard
Mireille	Henri Fantin-Latour
Miss Yves	Giovanni STANCHI	une belle découverte
Monica Breitz	Louyse Moillon	une autre toile aussi belle
Zaza	Jérôme Royer

Si vous ne vous êtes pas trop gavés de fraises, de cerises et de pommes, vous suivrez Fardoise le mois prochain. je suis impatiente de découvrir ses sujets.

Pensez à publier le samedi 9 h c’est plus facile pour mettre vos liens. Avec le sourire

A samedi prochain

Auguste Renoir

charmante petite toile – « Les Fraises » dégage une atmosphère de simplicité et d’intimité.une petite nature morte pleine de fraîcheur.

Typique de Renoir, la toile met en valeur son incroyable maîtrise de la couleur et de la lumière. Les rouges vibrants des fraises contrastent joliment avec le blanc et les tons crème du bol ou de l’assiette, et les touches de vert des feuilles apportent une note de fraîcheur. Les fraises ne sont pas disposées de manière rigide ; elles semblent juste posées là, comme si quelqu’un venait de les cueillir.

un plaisir simple, celui de la dégustation de fruits frais.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

Chez les aminautes

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Claude Monet	on reste dans le violet
Covix	Auguste Renoir	c’est le même !
Fardoise	enluminure	et oui les fraises
François	Giuseppe Arcimboldo	Bon choix !
Golondrina63	son choix
Jak
Jazzy	Eloise Harriet Stannard.	quelle légèreté cette toile
Joëlle	Chardin
Josy	LAWRENCE Alma-Tadema
KImcat	Olga Vorobyova	restée dans le violet
Pulsatilla	François Garnier	illustre inconnu mais superbe
Marie des vignes
Marie Sylvie	Dimitri SINYAVSKY
Martine tortue	Eloise Harriet Stannard	joli doublon
Mireille
Miss Yves	Paul Gauguin
Monica Breitz	Auguste Renoir	un beau triplé
Zaza	Jean Siméon Chardin	belle pyramide de fraises

Merci pour vos recherches, vos trouvailles ou tout simplement vos rappels de certaines toiles connues mais que l’on oublie un peu.

Pensez à publier le samedi 9 h c’est plus facile pour mettre vos liens. Avec le sourire

A samedi prochain

on va enfin sortir des poires, des pommes et des oranges. Fruits de printemps voilà de quoi satisfaire les papilles.

mes excuses pour le retard, l’article est resté en brouillon

Robert Delaunay

On ne peut pas passer à coté de lui car c’est grâce à lui que le violet a investi les toiles des Imprésionnistes puis par la suite les cubistes. On n’aime ou on n’aime pas là n’est pas la question. Je cherche juste le travail qui a été fait sur les nuances de cette couleur.

Le mystère des pigments violets de Delaunay dévoilé

Les pigments violets à base de cobalt tant utilisés par Robert Delaunay, peintre emblématique du XXe siècle, doivent leurs couleurs uniques à des subtilités chimiques. C’est ce que révèle une étude menée par une équipe interdisciplinaire de chimistes, physiciens, conservateurs et restaurateurs. Les résultats, publiés dans JACS, permettent de mieux comprendre les recettes de fabrication et propriétés des matériaux artistiques modernes. voir ici

Robert Delaunay est un peintre français né le 12 avril 1885^[2] à Paris et mort le 25 octobre 1941 à Montpellier. Avec sa femme Sonia Delaunay et quelques autres moins impliqués, tels que František Kupka, Francis Picabia, Fernand Léger et Vassily Kandinsky, il est le fondateur et le principal artisan du mouvement orphiste, nom inventé par Apollinaire et branche du cubisme, au début du XX^e siècle. Ses travaux sur la couleur prennent pour origine plusieurs théories de la loi du contraste simultané des couleurs, formulées par Michel-Eugène Chevreul.

Comme me l’a gentiment fait remarqué Amande cette toile ne paraît pas être dans le style de Delaunay et pourtant…

En 1905, un jeune peintre, Robert Delaunay, âgé de 20 ans, vient passer l’été à Saint-Guénolé- Penmarc’h dans le pays bigouden. Il est alors fortement influencé par les œuvres de Gauguin qu’il a vues à l’occasion des expositions organisées à la mort de ce dernier et par l’esthétique de l’Ecole de Pont-Aven. C’est durant cet été breton qu’il peint Bretonne et enfant devant un paysage et que s’affirme sa vocation de peintre.

L’artiste ici ne renonce pas à la représentation du paysage (on aperçoit la tour de Saint-Guénolé dans le fond) et des costumes mais joue déjà des couleurs, du velours noir, des orangés des plastrons et manchons ou de l’ardoise des toits pour construire une composition faite de taches colorées superposées et simplifiées, annonciatrice de son évolution rapide et radicale vers les mouvements d’avant-garde.

et je déroge à ma règle avec Manet une grande discretion que ce bouquet qui signifie dans le langage des fleurs amour caché.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Vincent Van Gogh	superbe !
Covix	Kim Hong-do	C’est bien de découvrir un autre univers.
Fardoise	Kathleen Erin Lee	endormie au chat ! magnifique
François
Golondrina63	plusieurs choix
Jak	Zinzolin	Bienvenue dans notre groupe.
Jazzy	Charles Bour
Joëlle	Francesca Escobar
Josy	Francis Picabia
KImcat	Regina
Pulsatilla	John William Waterhouse
Marie des vignes	Leila Mirhaghani-Langston
Marie Sylvie	Nathalie Armand	le lien fonctionne bises
Martine tortue	Laurent Folco
Mireille	Claude Monet	incontournable
Miss Yves	Jeannie Milles Pwerle
Monica Breitz	Jhon William  Waterhouse
Zaza	voir ici

Merci pour vos recherches, vos trouvailles ou tout simplement vos rappels de certaines toiles connues mais que l’on oublie un peu.

Pensez à publier le samedi 9 h c’est plus facile pour mettre vos liens. Avec le sourire

A samedi prochain

Le violet est une couleur secondaire qui se décline à l’envie. Elle est apparues tardivement. A croire que les peintres ne connaissaient les spectre des couleurs. Qu’importe je ne ferai pas une thèse sur le sujet. Les Impresionnistes s’en sont emparés pour le plaisir de nos yeux et ont su le décliner.

Henri Matisse

« La femme au manteau violet » est une peinture à l’huile sur toile réalisée par l’artiste français Henri Matisse en 1937.Le tableau représente une femme assise, vêtue d’un manteau violet, dans un intérieur décoré. On aperçoit également trois fruits et un vase de fleurs jaunes au premier plan, sur la gauche. Cette œuvre est conservée au musée des Beaux-Arts de Houston, au Texas, aux États-Unis, depuis un don en 1974.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Félix Vallotton
Covix	Hasui Kawase
Fardoise
François	La violette
Golondrina63	Pál Szinyei Merse	il a bien plus ce tableau
Jazzy	Christopher Ryland
Joëlle
Josy	Auguste Oleffe
KImcat	Lara aka
Pulsatilla	Edouard Manet	le maître de tous !
Marie des vignes	Christian Jequel
Marie Sylvie	Max SLEVOGT
Martine tortue	Pál Szinyei Merse	chez Rose aussi !
Mireille	Claude Monet	Inévitable Claude Monet
Miss Yves	Odilon Redon	Superbe !
Monica Breitz	Pâl SZINYEI Merse	et ce n’est pas le même
Zaza	Henri matisse	Très bon choix !! lol

A samedi prochain

le violet

le violet est une couleur secondaire qui se décline à l’envie. Elle est apparues tardivement. A croire que les peintres ne connaissaient les spectre des couleurs. Qu’importe je ne ferai pas une thèse sur le sujet.

Parmi elles, le violet est devenu emblématique des artistes modernes comme Robert Delaunay. C’est suite à la synthèse accidentelle du colorant mauvéine par le chimiste Henry Perkin en 1856 que le violet devient l’une des couleurs les plus en vogue chez les peintres.

ici paysage au disque de Delaunay

A vous de choisir les 50 nuances de Violet que vous trouverez. Je sais que vous êtes de fins détectives.

A tout bientôt

GERMAINE BOURET

C’est une artiste que j’aime beaucoup tant pour la finesse des dessins que pour les répliques qu’elle adjoint à ces illustrations.

Née à Paris le 29 mai 1907. Elle a rapidement développé un talent pour le dessin, remportant un concours national à l’adolescence. Elle a travaillé comme dessinatrice de mode pour la maison de couture Jeanne Lanvin.

Son œuvre est caractérisée par des représentations tendres et naïves d’enfants, avec des joues rondes et de grands yeux. Elle a capturé l’innocence et la joie de l’enfance, créant des images populaires et durables. Ses illustrations ont contribué à l’image d’une France joyeuse et amusante.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Henri Martin
Covix	Albert Anker
Fardoise	Paul Louis Dessar	et aussi Henri Martin
François	Alfred Setvens
Golondrina63	Paul Kapell
Jazzy	Jacques Grüber
Joëlle
Josy	Gaspard Gresly
KImcat	Violeta Vogt
Pulsatilla	Charles Guilloux et Paul Signac
Marie des vignes	Jean Baptiste Greuze et Loubet
Marie Sylvie	Annie de Boer
Martine tortue	Jean de Francqueville
Mireille	Jiang Zhaohe
Miss Yves	Michael SWEERTS
Monica Breitz	Roderic O Connor
Zaza	Gordon Kylegholl

Je ne pensais pas qu’il y avait autant de tricoteuses et tricoteurs dans les toiles ! Belles recherches

A samedi prochain

EMMERY ROBDAHL DANISH 1858-1914

Emmery Robdahl était un peintre danois connu pour ses scènes de genre et ses paysages

Né le 25 août 1829 à Copenhague. Décédé le 20 mai 1898 à Copenhague. Il a étudié à l’Académie royale des beaux-arts du Danemark. Il est devenu un peintre populaire au Danemark, connu pour ses scènes de la vie quotidienne et ses paysages romantiques.

J’aime ce visage lumineux et rêveur ! Le rose lui va si bien.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Louis Welden Hawkins
Covix	Kajta Hanko
Fardoise	Eugenio Zampighi	adorable !!!
Golondrina63	ALBERTONE A. ?
Jazzy	LAMORRE Louise Gabrielle
Joëlle
Josy	Eugeen van Mieghem
KImcat	CatmanDrew
Pulsatilla	Bertram de Minden
Marie des vignes
Marie Sylvie	William-Adolphe BOUGUEREAU	encore une toile que j’avais choisie
Martine tortue	Marie Aimée Lucas-Robiquet
Mireille	Carl Spitzweg
Miss Yves	Knitting lesson
Monica Breitz	Jean Baptiste Greuze
Zaza	Jean Metzinger	a le mérite de l’originalité !

Je ne pensais pas qu’il y avait autant de tricoteuses et tricoteurs dans les toiles ! Belles recherches

A samedi prochain

Dee Nickerson

la tricoteuse la peinture naïve un peu à l’honneur

Dee Nickerson est une artiste britannique très appréciée, célèbre pour ses représentations de la vie rurale. Ses peintures mettent souvent en scène des personnages stylisés, des animaux (en particulier des chiens, des chats et des oiseaux) et des paysages, capturant l’essence de la vie quotidienne à la campagne. Son travail se caractérise par une approche douce et observatrice, mettant l’accent sur « les petits moments de la vie ordinaire ». Née en 1957, elle a grandi dans la campagne du Norfolk, ce qui a profondément influencé sa vision artistique.

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Henri_Rachou	Les tricoteuses
Covix
Fardoise	Jean François Millet	Bergère assise sur un rocher
Golondrina63	Alexandre Koltchac	Alex tricot
Jazzy	Albert Anker	Jeune fille tricotant
Joëlle	e47.fr/
Josy	Roger Bissière	la jeune fille au poisson
KImcat	Jules Gustave Leroy	Les chatons tricoteurs
Pulsatilla	‘Albert Anker	un autre
Marie des vignes
Marie Sylvie	Pierre-Édouard Frère	La tricoteuse j’ai failli le choisir
Martine tortue	Victoria Kharchenko	soirée tranquille
Mireille	Jean-Baptiste Greuze	la jeune tricoteuse endormie
Miss Yves	Jean François Millet	La leçon de tricot
Monica Breitz	William Bouguereau
Zaza	Lee William Hankee	la leçon de tricot

encore une belle sélection de toile qui montre l’étendue de vos connaissances et de vos recherches.

A samedi prochain

inconnu

et oui cela arrive que l’on ait un coup de cœur pour une toile ! Ce n’est pas que j’adore les poissons bien que je préfèrent les voir évoluer plutôt que dans mon assiette. Je ne connais pas cet artiste mais je trouve que ces poissons rouges sont vivants et très expressifs. Alors je partage ma découverte !

A samedi prochain

Et chez les aminautes Rappel : pas plus de deux œuvres par article et si possible même peintre

vos liens	Peintres	comments
Amande douce	Clara Peeters	Nature morte
Covix	Ilia Répine
Fardoise	Takeuchi Seihō
Golondrina63	Penaud Raphaëlle
Jazzy	Jacques Eugène Feyen
Joëlle
Josy	Frederik van Valckenborch
KImcat	Poisson chat
Pulsatilla	Giuseppe Arcimboldo
Marie des vignes
Marie Sylvie	Gérard BELAUD
Martine tortue	Jan van Kessel
Mireille	Jacob Van Es
Miss Yves	Guillaume Fouace
Monica Breitz	Winslow Homer
Zaza	Raoul P. Brosseau